西蒙中心，M325D
教育
- 2014年，美国加州大学音乐学博士
- 布兰迪斯大学音乐学硕士，2008年
- 2006年，美国丹佛大学法国圆号演奏专业学士
传记
吉莉安·罗杰斯是印第安纳大学雅各布斯音乐学院音乐学助理教授。雷竞技官方网站下载
在残疾研究、创伤研究、声音研究、性别和性研究以及文化研究方面拥有专业知识，罗杰斯的研究重点是人们如何通过音乐和声音体验、处理和表现悲伤和创伤，特别关注19世纪到21世纪欧洲和美国的古典和流行音乐文化。
罗杰斯对创伤研究、法国现代主义、情感和精神分析理论、声音研究和表演研究的兴趣融合在她目前的新书项目中，共鸣的恢复:战争期间的法国音乐与创伤，由牛津大学出版社于2021年出版。该项目研究了法国和美国档案中音乐家的个人资料，以及乐谱、录音、哲学、医学和军事文本，以提供一种新的视角，将两次世界大战之间的法国音乐现代主义作为一套音乐实践，在第一次世界大战的创伤后提供安慰。共振的复苏感谢印第安纳大学总统艺术和人文生产拨款，可以开放获取。
罗杰斯关于法国音乐的作品已经出现在十九世纪音乐评论，换位，音乐学讽刺剧，和音量音乐与战争在欧洲从法国大革命到第一次世界大战(编著，Étienne Jardin, Brepols, 2016)。她还有一篇文章即将发表音乐与文字还有一章出现在音乐与死亡(编，沃尔夫冈马克思)，即将从Boydell和Brewer。
近年来，罗杰斯已经成为创伤研究领域的领导者，因为它与音乐和声音研究相交叉。感谢印第安纳大学校长艺术与人文会议主办基金的支持以及印第安纳大学音乐系的支持，她于2021年2月在印第安纳大学主办并共同组织了“音乐、声音和创伤:跨学科视角”国际虚拟会议。
会议的结果是，罗杰斯与会议的共同组织者和共同编辑艾琳·布鲁克斯和米歇尔·梅因哈特一起提出了两卷牛津音乐、声音和创伤研究手册牛津大学出版社她还组织了一场名为“音乐、声音和创伤研究”的讨论会美国音乐学会杂志她是美国音乐学会音乐、声音和创伤研究小组的联合创始人和联合主席。
罗杰斯目前正在撰写两本书，这两本书是她在音乐研究、创伤研究和性别与性研究交叉领域的工作中发现的。20世纪中期法国的音乐女性、政治、创伤和技术借鉴档案研究，探索1930年至1960年间，流行音乐和古典音乐领域的法国音乐女性如何利用音乐、声音和技术作为谈判损失、流亡和创伤以及国家、全球和性别政治的方式。在和谐中的伤害:20世纪和21世纪美国音乐机构的虐待和创伤，罗杰斯转向调查，访谈和档案研究，以调查如何和为什么虐待发生在流行和古典音乐机构在美国大约1900年至今。
罗杰斯还是一位活跃在数字人文领域的音乐和声音历史学家。2016- 2019年在爱尔兰生活期间，她创办了科克市声波历史项目与伊莱恩·哈林顿(科克大学学院，特别收藏图书管理员)和约翰·霍夫(科克大学学院，音乐系，高级技术官员)。这个动态的公共历史项目来自UCC的声音研究硕士课程，通过结合档案研究和创造性的录音和编辑创造的历史音景，探索声音、空间和历史之间的关系。
罗杰斯也是声波星座:两次世界大战期间法国音乐、声音和情感的循环。在获得印第安纳大学数字艺术与人文学院的资助后，罗杰斯与研究生们一起绘制了该项目的两种核心地图:1)arcgis创建的声音地图，显示不同声音和音乐表演发生的地点和时间;2)展示两次世界大战之间法国艺术家、音乐家和作家之间的社会、情感和音乐联系的社交网络地图。
在2019年来到雅各布斯音乐学院之前，罗杰斯曾在UCC(2016-19)、IU(2015-16)和UCLA(2009-15)任教。她曾教授法国现代主义课程并为项目提供建议;十九世纪和二十世纪的古典音乐文化;歌剧历史;器乐;音乐与创伤;音乐和哀悼;音乐、声音和暴力;残疾研究;声音的研究; music and gender; music and queerness; writing about music; and U.S. and British popular music.
读她的简历。