拉丁美洲的当代艺术

Yoan卡波特通过夏尔曼皮卡德(编辑) Yoan卡波特是一个概念性的艺术家生活和工作在哈瓦那。他挑衅的工作检查我们身体上和情感上如何应对社会政治条件。以他特有的智慧卡波特地址等问题压力,饥饿、恐惧、性欲和经济生存使用各种各样的解决方案和技术,从雕塑和绘画、装置、摄影和视频。卡波特优越de法国当代艺术研究所毕业,哈瓦那和接受者的奖项,包括约翰·西蒙古根海姆纪念基金会奖学金在纽约和Pollock-Krasner基金会奖。

尼古拉Costantino通过卡洛斯Kuri(文本) 阿根廷艺术家尼古拉Costantino(罗萨里奥* 1964)实现了在她的艺术视觉艺术应该做什么:她的雕塑,安装,视频和照片引人注目和改变看法。因为他们主要根植于感觉,不仅在概念,她的作品引发立即,生理反应。投下动物的胎儿,人类皮肤的模具,肥皂由艺术家自己的脂肪建立一个装饰和厌恶之间的紧张关系。她创新围绕道德价值和本质的异化。即使性变成了冲动,肉,和改变身体,将每件东西变成成压抑的性欲。这个专著洞察了她的作品从过去的20年中,辅以与尼古拉深入交谈。

索尼娅·戈麦斯通过索尼娅·戈梅斯(艺术家);伊莎贝尔Diegues(编辑);抹胸法卡斯(文本);理查德Sardenberg高喊(文本);保罗拿撒勒(文本) 这第一专著非凡的非裔雕塑家索尼娅·戈梅斯(生于1948年)汇集了100年左右她的作品的图像。这本书追溯这个艺术家的道路,通过将发现并捐赠的材料,如织物和扭线,系和缝纫,创造雕塑描述她的非洲血统的历史作为一个艺术家。生于Caetan城邦,一个小镇,一个重要的纺织工业,戈麦斯在纺织厂中长大,她的祖母的强大的存在,一个黑女人,医生和助产士,谁教她的一切基本的缝纫。这本书包括论文由策展人里卡多Sardenberg高喊和抹胸法卡斯,以及文本工作由艺术家保罗拿撒勒专为本卷。