拉丁美洲的当代艺术

让它听到通过鲁伊·查维斯(编辑);费尔南多Iazzetta(编辑) 从20世纪中期到现在,巴西艺术、文学和音乐已经见证了大量的创造性方法涉及的声音。这是背景使它听起来:巴西声音艺术的历史,一个卷,提供当地艺术家的概述与性能,实验乙烯生产、安装声音,雕塑,邮件艺术,现场录音,和声音映射。艺术和音乐史学批评通用方法,未能认识到当地的特质,并创建一个本地基本原理和话语。通过这种方法,Chaves和Iazzetta使学生、研究人员和艺术家发现和承认生产标准的盎格框架之外的工作。

与行动通过小凯利;丽贝卡萨莫拉(贡献) 与行动:艺术、教育学和激进主义在美国是第一个出版汇集奖学金,评论文章,和文档协作社区艺术使研究人员来自美国半球又是;综合卷的纲要文本,分析和研究文件和行动研究和展览平台,盖蒂的太平洋标准时间的一部分:LA / LA倡议,拉丁美洲和拉丁裔的深远的和雄心勃勃的探索与洛杉矶又是艺术对话;而社会实践领域已经越来越高调在当代艺术话语,这本书文档艺术家病因,因为他们不显示在传统画廊或博物馆上下文,通常在其他学科研究的专家,尤其是在拉丁美洲的上下文。与行动:艺术、教育学和激进主义在美洲地址没有出版记录之间学术交流研究网站整个半球和面向的是那些有意在艺术的交叉,以社区为基础的实践操作活动,社会科学。

集体的情况通过比尔凯利Jr。(编辑);格兰特·h·科斯特(编辑) 在集体场合学者、艺术家和艺术集体出现的一系列社会参与艺术实践出现在拉丁美洲粉色潮期间,在1995年和2010年之间。本卷的论文,面试,以及艺术家的声明——其中许多是首次出现在英语——证明政治转型的时刻之间的复杂关系和艺术生产。是否解决人权在哥伦比亚,巴西的城市空间的政治,在该地区的军事独裁统治的暴力遗留,或艺术与公共政策的十字路口,健康,环境,贡献者大纲该地区的长期挑战的传统观念通过实验艺术和社会领域。介绍英文读者的一些最具活力和创新的当代艺术在拉丁美洲,集体情况文档新的可能性的艺术实践,协作和创造力的方式有能力培育充满活力的民主形式的公民。贡献者加文·亚当斯,Mariola诉阿尔瓦雷斯,Gustavo Buntinx玛丽亚Fernanda卡塔赫纳,大卫•古铁雷斯卡斯塔涅达费边Cereijido,鸽子Checa-Gismero, Kency Cornejo,拉奎尔·安达,比尔凯利Jr .,苏珊娜花边,格兰特·h·科斯特安娜Longoni,罗德里戈·马蒂,伊利莎Mazadiego,安妮门多萨,Alberto Muenala Prerana Reddy,玛丽亚雷耶斯佛朗哥,皮拉尔Riano-Alcala,胡安·卡洛斯·罗德里格斯

为人们设计和景观通过克莱尔Cumberlidge;露西马斯格雷夫 多年的计划是由遥远的委员会的名义做的进展。然而,在过去的十年中,严厉的意识形态已被新一代的规划者们来自不同背景,建筑,景观,甚至艺术和性能——寻求新鲜的、创造性的工作方式与社区建立现代和可持续社会反映居民的需要和梦想。这本书提出并解释说,第一次,这个新的全球感性的崛起和成功。重要的教训和宝贵的理念,帮助建筑师、规划师和景观设计师在世界各地,本书将体积,建立未来的议程——对任何人都是一样重要的农村和城市的未来感兴趣。

和许多通过格兰特·h·科斯特 世界各地的协作和集体艺术实践数量激增,过去十五年。一个和许多,格兰特h·科斯特概述协作艺术更广泛的连续体,从艺术家和团体的工作广泛庆祝的主流艺术世界,如托马斯•赫塞豪恩,Superflex,弗朗西斯·阿里和圣地亚哥塞拉,较少受到项目的组织,如公园小说在汉堡,网络和项目文化和艺术在缅甸,阿拉巴马州胃在阿根廷,Huit Facettes在塞内加尔,在印度中部和对话。这些团体的工作往往与非政府组织的活动,积极分子,和城市规划者。科斯特认为,这些相似之处是当代艺术的一个重要转变的表征实践中,作为审美自治的传统观念被重新定义和重新谈判。他描述了一个转变,从艺术的概念是事先设想的艺术家和放置在观众前,艺术的概念是一个互惠的过程创造性的劳动。和许多礼物的一个关键框架,解决了新形式的机构和身份调动过程的协作生产。

生活形式通过北约汤普森(编辑) 不朽的,配有大量插图的书提供了第一个全球复杂的画像和definition-defying流派的文化生产。在过去的20年里,出现了大量的艺术形式,用美学影响社会动态。这些作品往往由集体或来自社区环境;他们强调参与、对话和行动,出现的情况下从剧院到激进主义城市规划视觉艺术卫生保健。与生活的质感,这些艺术作品往往模糊了艺术与生活的界限。这本书提供了第一个全球的画像一个复杂的和令人兴奋的文化生产方式——实际上已经重新定义了当代艺术实践。生活作为主要展览的形式源于创造性的时候在纽约市。像展览,这本书是一个具有里程碑意义的调查超过100项目选择一个30人的馆长咨询团队;每个项目由彩色图像的记录。艺术家包括丹麦集体Superflex,赋予社区挑战企业利益; Turner Prize nominee Jeremy Deller, creator of socially and politically charged performance works; Women on Waves, who provide abortion services and information to women in regions where the procedure is illegal; and Santiágo Cirugeda, an architect who builds temporary structures to solve housing problems. Living as Form contains commissioned essays from noted critics and theorists who look at this phenomenon from a global perspective and broaden the range of what constitutes this form. Contributing authors Claire Bishop, Carol Becker, Teddy Cruz, Brian Holmes, Shannon Jackson, Maria Lind, Anne Pasternak, Nato Thompson

当代艺术墨西哥通过侯赛因Amirsadeghi 墨西哥有一个最富有的、最复杂的文化传统在拉丁美洲,与根扩展深入古代中美洲文化。因此应该不足为奇在全球当代艺术的前沿。墨西哥人开始,在1910年,一个暴力斗争绵延二十年彻底改变他们国家的身份。这多变的历史生动地展现自身在墨西哥艺术,开始与国际知名和政治性壁画家运动并持续至今。这个新的焦点将墨西哥变成吸引国际艺术家、策展人、画廊,开始解决。当代艺术墨西哥突显出110年最杰出的球员,其中包括七十名艺术家和四十个性和机构。特色艺术家等老一代的数据包括著Itrubide和爱德华多Terrazas;非常有影响力的人物从1990年代如加布里埃尔·奥罗斯科,Teresa Margolles和梅勒妮史密斯;Inaki Bonillas等新兴人才和埃德加多·阿拉贡,和马可Rountree克鲁兹。领先的商业画廊、策展人、收藏家和其他关键文化人物也出现,以及关键论文最重要的评论家和艺术历史学家。

壁画的修复通过塞尔吉奥•阿罗约(贡献);Itala Schmelz(贡献) 从2000年到2015年,墨西哥艺术集体Tercerunquinto(成立于1998年)编译一个广泛的政治运动摄影存档画上发现在墨西哥城市和小社区公共墙。本出版物的重点是恢复2010年的壁画。

Gato黑人Ediciones杂志收集

艺术教育和社会正义通过Therese m·奎因(编辑);约翰普卢夫(编辑);丽莎·j·Hochtritt(编辑) 艺术和社会公正教育offersnbsp; educatorsnbsp灵感和工具;工艺至关重要,有意义的,革命性的艺术教育课程和艺术集成项目。图像,描述性文字、文章和资源建立明确的社会正义框架内,与对文化共享的想法。所写的论文和部分教师已经incorporatednbsp;当代artistsnbsp;和想法到他们的课程帮助读者想象的方式使用自己的settings.nbsp中的内容,这本书是由anbsp增强;同伴网站(www.routledge.com/cw/quinn)艺术家和艺术作品、工程实例,对教育者和对话线程。提议,艺术可以提供范围广泛的预想的工作方式,使一个更公正的世界,这个富有想象力,实用,和迷人的sourcebooknbsp;当代艺术家'nbsp;工作和教育资源发展艺术教育领域,在当地,在全国范围内,而在国际上,超越的模型基于学科或富有表现力的艺术教育。它会受到欢迎教育者寻求包括艺术在他们的课程和社会正义。