虽然李Grieveson阐述纪录片的参与帝国的基础设施的整合,Priya Jaikumar殖民和后殖民时期的电影的筛选和讨论从印度独立演示了传说中的破裂事实上证明继续殖民遗留的媒体机构。她强调印度国家电影的发展摆脱殖民机构证明过去与现在的鳞状图案有着千丝万缕的联系,因此未来当形成国家认同。此外,它允许一个更多的“细粒度”(借用格雷格·沃勒的术语)调查当地电影实践。

Jaikumar的选择,其中包括无家可归的流浪汉(1943),加冕在喜马拉雅山脉(1953),妻子和妻子(1962),我今年20(1967)和Kahankar: Ahankar(生产商:故事接受者)(1996)表示这种变化和电影制作机构内的连续性和风格在历史分歧,1947年独立。此外,电影一窥看电影如何塑造了新国家的社会和政治虚。妻子和妻子,例如,一个动画短片关于如何最好地选择一个妻子,再登记规范性别角色,提升持家节俭的风气。虽然这样的逆行消息令人吃惊,让这部电影最终迷人的是它如何帧婚姻作为一种消费行为,无疑应对印度日益增长的现代性,渴望的商品文化,无法逃避意识形态的新自由主义议程的影响所以产生共鸣Grieveson描述。

这种渴望现代性表现为国家认同的重要组成部分我今年20tapestry的青年被直接电影技术,着手给印度的第一代后殖民的声音和可见性。这部电影从一个城市到另一个国家旅行,将旧的和新的flux-lingering经济不平等毗邻新工业国家的举措而男性和女性表达欲望对于国家发展,消费品,事业在蓬勃发展的经济部门。一些努力成为一个伟大的科学家或一般的军队。另一个,没有讽刺,希望获得国家官僚机构内的工作保障和他的上级的女儿求婚。相比之下,一个看似无忧无虑的嬉皮士避免钱,不屑走旁人走过的工作,和出现的内容唱甲壳虫乐队,一个同样讽刺的前殖民统治者拥抱“全球文化霸权。印度的社会异质性,呈现我今年20通过编辑逻辑,旨在产生统一的国家不团结,最终体现为自由主义意识形态的姿态par卓越这一代,现代性可能会出现不均匀,但进展仍表明从根本上稳定,如果不公平,现状,确保满足欲望和整合多种生活方式的庇护下后殖民状态。

Jaikumar进一步阐述了意识形态的作用在印度发布/殖民电影”电影空间和状态空间的纪录片电影。“聚焦,在某种程度上,n s Thapa等景观纪录片珠穆朗玛峰印度(1968),关于第一个任务规模峰值,Jaikumar探索印度信息和广播电影帮助移植国家领土和象征性相当于土地。这是特别具有挑战性的组合性质的印度的地形和教育其异构人口的需要。参加这种多样性,国家资助的纪录片采用一系列的话语和从通晓数种语言的各式各样的风格,最终导致“目录美学”,科学、精神、文学、和民族志材料辅之以回收的片段。Jaikumar空间启发式,事实上,超越国家批准的生产地点向虚构的视野统称在屏幕上。“(电影)形状和入侵我们的空间虚,代表和重建我们的接触位置,”她提出。”电影也空间,因为它们是内循环的物质的东西,和功能定义与国家、公民社会和市场,其轮廓也表达,”她继续说。认为电影如何摆脱和驻留在无数的社会空间生产通过展览,在工作和住宅空间,因此我们的主观关系多个重叠,历史上分层。