编程
非裔美国人音乐的档案和文化不断努力开发各种各样的公共项目,利用集合资源,邀请主题相关的非裔美国人表达文化的探索。经常联合其他机构或学校单位,这些教育和文化项目包括音乐会、展览、讲座、研讨会、座谈会在各种非裔美国人的音乐流派。下面列出代表性取样。Funkology:谈话Bootsy Collins和斯科特布朗博士
“Funkology”将打开IU灵魂Revue性能,由詹姆斯强,谁会定下了基调通过执行打击与柯林斯的音乐目录以及他的信仰与传奇funk师詹姆斯·布朗和恐慌创新者乔治克林顿和Parliament-Funkadelic。音乐学者斯科特布朗博士,加州大学洛杉矶分校的历史和非裔美国人研究的教授,将提供一个简短的历史概述funk音乐尤其着重于俄亥俄州的贡献的音乐家Dayton-Cincinnati地区。布朗博士将与柯林斯广泛讨论他的终生奉献“的”(的明确的节奏重音在第一次的跳动测量,驼峰,槽,关节,控制脉冲和宇宙恐慌的态度),连同他的角色作为主要力量近50年的音乐流派。
谈话过后,将会有一份接待大厅的Neal-Marshall黑人文化中心。科林的儿子,总部位于辛辛那提的音乐家和播放音乐的Ouiwey柯林斯(“ooo-wee”),将作为MC和旋转冲击Bootzilla播放列表。Bootsy也将他的新专辑签售,全球恐慌将用于购买在招待会上。
一个相关的“Funkology”展览将展出Neal-Marshall河桥上争先目睹的休息室,3月5日开始。档案利用项目集合的非裔美国人音乐和文化,展览将提供一个探索funk音乐,尤其专注于印第安纳波利斯之间的连接,代顿,哦,包括Bootsy Collins的影响和他合作与许多著名的恐慌乐队和音乐家从该地区。“身体的声音:定位美丽的非裔美国人音乐”Themester 2016
由非裔美国人音乐和文化的档案(AAAMC),这个小组讨论将探索音乐的美两个截然不同的概念,虽然相关的观点。表示性别的身体图片,男性和女性,将作为一个领域的焦点,而第二个主题将探索审美价值的区分非裔美国人的身体性能的方式,不仅之下,但通常与那些更大的美国公众偏好的。小组成员包括嘉宾和著名学者史密斯博士黛博拉波拉德(Michigan-Dearborn大学),琼斯博士阿丽莎挤(IU民间传说和人种音乐学)和泰伦库珀博士(IU非洲裔美国和非洲散居侨民的研究)。
Neal-Marshall黑人文化中心
小组讨论——2016年10月24日下午4:30-5:30(大厅)
展览开幕招待会——2016年10月24日,从5:30-7:00(河桥上争先目睹休息室)
事件是伴随着一个展览安装在河桥上争先目睹尼尔·马歇尔黑人文化中心的休息室。这场展览由非裔美国人音乐和文化的档案,将探索音乐家的方式执行,代表非裔美国人的美的概念广泛评论历史,文化,政治和社会关系。从物理的角度来看,围绕主要的展览将解决争议的理想美,展示和特权的皮肤颜色、头发的纹理,和身体形状,通常排除大部分的非洲血统的演员。从审美的角度来看,作曲家和艺术家们宣称他们的个人和集体在写作,记录和表演歌曲,提供一种文化意义的反叙事强调这些观点。例子比比皆是跨越时间、空间和音乐类型从爵士乐、灵魂,恐慌,嘻哈福音。
伴随着身体的声音播放列表是可用的Spotify和Youtube。
“热奶油的灵魂:·艾治和音乐的作用在构建和维护的非裔美国人社区”Themester 2014
扩展的传统,库克音乐库,雅各布斯音乐学校(2014年2月)
“洛根韦斯特布鲁克:音乐业内高管、企业家、教师、慈善家,“Neal-Marshall黑人文化中心,IU(2013年2月)
“黑人音乐行业的发展”淋浴市政厅,布卢明顿(2013年2月)
40周年IU灵魂Revue Neal-Marshall黑人文化中心,IU (2012)
“为什么我们唱:印第安纳波利斯在教堂福音音乐,社区和产业。“Neal-Marshall黑人文化中心,IU (2011)
害怕一个荒凉的星球:说唱关于种族,贫困,和环境(2010)
嘻哈是一种复杂的文化、社会和政治运动出现在对内权利时代城市经济急剧下降,政府支持项目被拆除,滥用药物是在上升,暴力犯罪率达到了惊人的高度。的越来越荒凉景观,说唱音乐出现抗议的声音,提供评论阴冷的环境,影响城市社区的社会政治问题。在过去的30年里运动呈指数级增长。
由非裔美国人音乐和文化的档案,这个展览和小组讨论研究了可持续发展的问题,包括社会和种族平等,经济需求,和环境种族主义,通过嘻哈的镜头。专题小组成员包括嘻哈学者费尔南多Orejuela和谢丽尔·凯斯。2010事件是弱点的一部分Themester关注“维持•能力:繁荣的一个小星球上”和印第安纳大学图书馆档案和特殊的集合。雷竞技官方网站下载
有关更多信息,请参见没有问题。15的班轮笔记AAAMC每年的时事通讯。
Neal-Marshall黑人文化中心
小组讨论——2010年10月4日下午5:00-7:00(大厅)
2010年10月4-31,展览开幕招待会——(河桥上争先目睹休息室)
部门的赞助商
档案的非裔美国人音乐和文化(AAAMC)
艺术与科学学院,Themester程序
学院艺术与人文学院
副总裁办公室多样性,股权,和多元文化事务(DEMA公司)
主持人传记
费尔南多Orejuela博士是一个高级讲师IU的民间传说和人种音乐学和兼职教师的非裔美国和非洲散居侨民的研究。他目前正在完成编辑出版教科书上嘻哈文化,普伦蒂斯霍尔。
谢丽尔·凯斯博士人种音乐学教授在美国加州大学洛杉矶分校的人种音乐学,是作者说唱音乐和街头意识,收到一个选择2004年杰出的学术书籍奖。
回收的岩石:黑色摇滚音乐的经验(2009)
回收的岩石:黑色的经历在摇滚音乐是一个为期两天的学术会议,开拓非洲裔美国摇滚音乐家与一系列面板致力于探索历史,定义,政治,和未来的黑色岩石。
关于这次会议的额外信息包含在会议的特殊的集合寻找帮助。
视频和音频录音在会议上可以访问IU媒体网站集合。
摇滚,节奏,和灵魂:黑人流行音乐的根(2008)
摇滚,节奏,和灵魂:黑人流行音乐的根源是一个模块化的旅游展览由非裔美国人音乐的档案(AAAMC)通过金融支持艺术的印第安纳大学的历朝历代,莉莉基金会资助项目。雷竞技官方网站下载展览由八个双面横幅,每治疗一个主题或在非裔美国人音乐流派。横幅向观众展示了惊人的图像、文字突出显示中央问题和个性,简洁的关键历史事件的时间表。九分之一的旗帜为展览提供了一个介绍性文本作为一个整体,支持AAAMC的描述和它的使命。
八个主题横幅可用主办机构包括:
- 灵魂
- 民权运动
- 黑人电台
- 节奏布鲁斯音乐
- 黑岩
- 恐慌
- 福音
- 嘻哈
主办机构能够定制展览通过选择尽可能少的或尽可能多的横幅喜欢适合他们感兴趣的领域和可用的展览空间。
展览最初由格兰特和覆盖在合理使用的规定。既然格兰特时期已经结束,这个展览是无限期中断而我们租赁的横幅员工调查一个可持续发展的模式感兴趣的机构。
每一个双面横幅是39。(3.25英尺)宽,87年。(7.25英尺)高,有自己的可伸缩的旗帜。横幅是独立的,独立的,容易船,可以设置和维护用最少的努力。
托管机构经常美化和个性化展示通过提供显示情况下用自己的图片,工件和文本。以下照片的灵魂和民权运动的旗帜在2008年2月在印第安纳大学拿到博物馆。雷竞技官方网站下载
这次展览是由印第安纳大学的历朝历代艺术项目。雷竞技官方网站下载通过慷慨的礼物从莉莉养老Inc .的历朝历代艺术项目发起单位2004年总统办公室行政和金融监管提供的副教务长办公室进行研究。程序的任务是展示和扩展IU山地人之社区和单位校园的文化资源的状态。
“传统”扩展
“传统的扩展”是一年一度的音乐会和展览黑色原创作品的作曲家。事件是co-spsonsored非裔美国人艺术研究所。电子的根源:黑色的dj和底特律的场景(2006)
为期一天的学术会议先锋数码dj和展示非裔美国人的起源,发展,在底特律和房子音乐科技的持续活力。“灵魂和恐慌:Naptown声音”(2005)
“灵魂和恐慌:Naptown声音”是一个展览AAAMC产生在印第安纳波利斯,印第安纳州历史学会印第安纳州。Luvenia乔治(2003)
公众和课堂讲座和研讨会”,建国后的参与和公共部门机构的人文学者。”“卡米拉·威廉姆斯在音乐会”(2002)
公众音乐会国际歌剧明星和印第安纳大学荣誉退休教授音乐卡米拉·威廉姆斯。雷竞技官方网站下载迈克尔·莱登(2001)
公开演讲和表演的作家、作曲家和演员迈克尔·莱登。罗威娜斯图尔特(2001)
公开演讲,“音乐:一个释意的声音在非凡的世界博物馆。”唐娜·劳伦斯(2001)
课堂人种音乐学公共部门类对她的工作作为一个展览设计师和顾问。杰克·吉布森(1999年2月)
公众和课堂讲座在黑色收音机。约翰尼·奥蒂斯和约翰尼·奥蒂斯显示(1998年10月)
公共演讲节奏蓝调和性能与人种音乐学协会会议。哈里·艾伦媒体刺客和嘻哈音乐活动家(1998年11月)
公众和课堂讲座嘻哈音乐和文化。“让美好的时光一去不复返”纪录片
NPR纪录片节奏与蓝调,产生节奏和蓝调基金会。“在水里的东西:甜味的代顿恐慌”(1998)
“在水里的东西:甜味的代顿恐慌”是一个展览AAAMC产生与国家美国黑人在威尔伯福斯博物馆和文化中心,俄亥俄州。
“记录行:节奏与蓝调”的摇篮纪录片(1996)
与芝加哥WTTW-TV PBS纪录片。“黑人电台:实话实说“纪录片(1996)
“黑人电台:实话实说”是一个AAAMC和史密森学会广播之间的合作项目。更多关于项目的信息在项目的举行特殊的集合,包括在其寻找帮助。
请联系AAAMC请求访问整个广播节目的录音。